Miércoles de Ilustración: Title Sequence

¿Qué pasa cuando mezclamos el Martes de Audiovisual con el Miércoles de Ilustración?

El resultado: Title Squences.

Titles sequences, es el método utilizado en producciones audiovisuales para presentar el título, cast y otros datos de la producción. Dicho así no suena tan interesante como sí lo ven, acá va "Catch Me if You Can" del 2002, hecho por Kuntzel and Deygas (para empezar).

 

El Title Sequence esta directamente relacionado con la ilustración y se ayuda de la tipografía. En muchos de éstos podemos encontrar excelentes ilustraciones de todo tipo, aunque si se fijan bien siguen cierta línea, muchas son bastantes simples y juegan mucho con siluetas. 

Y si todavía no estan convencidos de la relación les dejo acá un video donde aparecen diseñadores como Saul Bass, quien revolucionó este medio. Y además es de donde salió toda esta idea loca de la relación audiovisual+ilustración:

A History Of The Title Sequence from jurjen versteeg on Vimeo.


Por si se quedaron con ganas de más, no duden en visitar esta genial página, donde van a encontrar Title Sequences desde Mad Men y Dexter hasta Kung Fu Panda. Disfrutenla porque de verdad es muy buena: http://www.artofthetitle.com/



Buen Miércoles!
@maferfresh 

Doodles.

Debido al cumpleaños numero 13 de Google, y al los fans de los Google doodles este post se los dedico.

Cada mañana me levanto esperando encontrar un nuevo Google doodle en mi buscador. Me emociona ver que nueva genialidad va a aparecer. Cada vez son mas increíbles, mas creativos y ahora hasta interactivos. Quien no recuerda el día Google era una guitarra? Creo que pasé horas jugando con ese, hasta que descubrí que otras personas igual de geniales, nos dijeron como tocar una canción completa en Google. Quien iba a creer que era posible? O el día que el Google doodle era un video en honor a Charles Chaplin? Creo que lo vi como doscientas veces, y cada vez me parecía mas genial.
No se si mi emoción al ver estos doodles se debe a la expectativa de querer logar algo similar. De convertir un par de ideas en algo que inspire a los demás. Me imagino el trabajo que hay detrás de estas pequeñas ilustraciones que día con día llenan mi pantalla e inspirar mi imaginación (imaginación de diseñador) a querer seguir imaginando
No sabría como explicar como es que un pequeño dibujo en mi pantalla, simulando las letras del Google, me hacen feliz. Simplemente, lo hacen!!

Por esta razón, !Feliz cumpleaños Google. Que tus ilustraciones sigan llenando nuestras pantallas, y tus doodles sean cada vez mejores.

Aca les dejo mis doodles favoritos

Les dejo aca el link donde pueden ver todos los google doodles desde 1998.
http://www. google.com/logos/logos04-1.html

Lunes fotográfico - The Selby

Todd Selby es un fotógrafo e ilustrador, que inicio un proyecto llamado "The Selby". Éste comenzó en el 2008, cuando Todd publicó fotografías que hacía con sus amigos en sus casas. Se volvió tan famoso que pronto grandes marcas le solicitaban sus fotografías. Desde Nike y New York Times, hasta Vogue París. [Oo]

En el 2010 lanzó su primer libro de fotografía.


Es curioso que antes de empezar con este proyecto Todd se dedicaba a trabajar como traductor y guía en Tijuana, investigador en la industria de fresa de California, cartógrafo de Costa Rica, director de arte en una sociedad de capital riesgoso. Pero actualmente vive en Nueva York planificando sus vacaciones y trabajando en su bronceado. 


Sorprendentes las vueltas que da la vida ¿no?. En proyectos como este es donde uno se da cuenta realmente lo importante que es compartir, nada de esto hubiese pasado si no sube las fotografías de sus amigos.

¡Compartan! realmente no tienen nada que perder. (;


Les dejo algunas fotografías de su proyecto...

Aquí les dejo también algunos links para que se informen más.


Pagina Oficial: http://www.theselby.com/
Twitter: @theselby
Facebook: The-Selby


¡Feliz Lunes Fotográfico! 
- @chabeindeed

Alfabetos urbanos de Ciudades

Lamento la tardanza. Este post pertenece al sábado, espero que lo disfruten.

Ciudades industrializadas han creado una serie de anagramas urbanos que se utiliza como una especie de tipografía. Figuras creadas para producir mapas de ciudad son tratados como tipografía, cada ciudad tiene su propia "familia tipográfica".

El autor de estas obras es el artista francés Armelle Carnon. Creando orden dentro del caos que representa hacer un mapa de una ciudad. Figuras extrañas pero semejantes a un alfabeto.

 

Sorprendentemente Ciudades como Berlin y París son reconocibles, ya que cada una de las figuras por separado son entendibles. Al igual como que fuera una letra dentro de su familia tipográfica. Es un sistema bastante innovador. Permite clasificar más fácil y lograr un éstandar a nivel mundial dentro de la elaboración de mapas.

Aqui vemos otros ejemplos de como se desglosan los mapas. Un fenómeno que a nivel munidal facilitaria el entendimiento y la elaboración de los mapas, todas las ciudades serían capaces de realizarlo partiendo de un patrón.

Invito a todos los mapachs  que se atrevan a lo inpensable y elaboren cosas que revolucionen el mundo.


UN SALUDO

F. Noonyes

Miércoles de ilustración: Sketchbook

"Un sketchbook es un libro o libreta con páginas en blanco para dibujar, y usado con frecuencia por artistas como parte de tu proceso creativo." (Según la Wiki).

¿Pero en realidad qué es un sketchbook?

Hace poco me entero que mi primita (de unos 13 años) que vive de el otro lado de el continente tiene su propio "sketchbook". Sí, un cuaderno en el que escribe en forma de diario y hace una ilustración en cada día. Mientras que de este lado del continente para mí es pura ilustración, tipografía y una que otra idea escrita. Lo que quiero decir es que un sketchbook tiene muchas formas, tamaños, colores y su uso varía depende de quien sea el "dibujante", no hay una definición fija para algo tan volátil.

Lo que sí podemos decir, y toda persona que tenga un sketchbook entenderá, es que es algo más que páginas en blanco, es un escape, una forma de adentrarte en tu propio mundo, una forma de plasmar todas esas idea que tenes en la cabeza, en algo que puedes tocar.

Alfinal un sketchbook es ese fiel compañero, que te va acompañar a viajar por tu imaginación.

¿Y para vos qué es un sketchbook?

Según el tuiter:

"Una colección de servilletas!"

"Qué no es un programa de Autodesk para tablets no?"

"Mi diario gráfico ;)" 

"Un libro de dibujos o de bocetos :)"

@GuilleGD

@GuilleGD

                                                            

@kreiziboi

@kreiziboi

@maferfresh

@maferfesh

  

¿Y para ustedes qué es? Dejen sus comentarios arriba.

Yoann Lemoine aka Woodkid

un poco tarde pero hoy Martes de Audiovisual quiero hablar compartir con uds.  quien es Yoann Lemoine, conocido también como Woodkid.

Yoann L. es famoso por ser director de  producciones audiovisuales en comerciales y sobretodo en videos musicales. Sin embargo, comenzó como ilustrador de revistas y libros para niños... más adelante empezó en el campo de la fotografía y posteriormente en el campo audiovisual (donde se especializó).

También es músico donde se hace llamar Woodkid, su sonido es indie alternativo, cuando puedan también busquen música de él, su propuesta musical es muy buena. Les recomiendo "Iron" el concepto del video es expectacular y singular, pues él mismo lo dirigio, que mejor. Aquí les dejo su videito:


WOODKID - IRON EP - TEASER from Yoann Lemoine on Vimeo.

Regresando un poco al trabajo que él ha hecho como director de videos musicales... el último video que dirigio fue para la banda THE SHOES... "wastin' time". Yoann se caracteriza mucho por el slow motion que utiliza en sus videos y en esta producción no es la excepción. La iluminación también es otro rasgo propio de él. Los encuadres simples y limpios y la canción también está buena.

THE SHOES - WASTIN TIME from Yoann Lemoine on Vimeo.

Aquí les dejo otros videos de su trabajo que posiblemente han visto han visto y que no sabían que era d él:

ICE TEA: LEPTON


LIPTON - Green Tea & White Tea from Yoann Lemoine on Vimeo.

Mystery Jets - Dreaming of another world


Mystery Jets - Dreaming of another world from Yoann Lemoine on Vimeo.

Katy Perry - Teenage Dream



Taylor Swift - Back To December

y por eso y más es que es para mí uno de los mejores directores de video...

espero que les haya gustado aqui les dejo su pagina:

http://www.yoannlemoine.com


saludos,  @mixelara

Lunes fotográfico - Fotografía a lo mapache

Para iniciar la semana ¿Qué mejor que un post de fotografía? (; ...

Hoy hablaremos de pasiones mapaches...

Para la clase de fotografía 2 en la u, nuestro parcial consistía en tomarle una foto a una dorada draft (botella de vidrio), con un fin publicitario. Entre las personas de la clase comentamos que deplano lo haríamos en el mini estudio que tiene la u, por que la iluminación es mejor y como era parcial tenía que quedar nítida... 

Así pasaron los días y en eso ya estábamos por terminar la semana (nuestra entrega era viernes) y no habíamos tomado la foto, así a lo clásico chapín (; ...

*Aquí es donde nuestra creatividad se ve reflejada* - Como ¡usar un trípode humano! (; ... -

Nos vimos en la necesidad de crear nuestro propio estudio casero, de la mejor manera que cada pudiésemos.

Al final cada uno logró realizar su fotografía y en clase fueron criticadas. Al final escogieron 6 mejores, y ¡ADIVINEN!... sí, entre las mejores quedaron 2 de los mapaches. (; Aquí están los resultados...

                                                           - @mixelara

                           -@chabeindeed

Basada en mi experiencia, lo volvería a repetir las veces que fuese necesario...

¡Improvisen! además de fomentar su creatividad, se sorprenderán de las cosas maravillosas que pueden realizar.

Dejen sus comentarios y opiniones, todo es bienvenidos.

¡Feliz lunes fotográfico!

-@chabeindeed

Miércoles de ilustración: Daniel Lieske

Ya hace algún tiempo que conocí a este ilustrador gracias a un amigo (saludos GD), recuerdo el momento perfectamente, pues desde ese día se convirtió en uno de mis ilustradores favoritos. Y es que este alemán plasma esa imaginación y aventuras, que todo niño tiene, de una manera fantástica.

Daniel Lieske empezó su carrera muy temprano, vendiendo sus propias comics en el patio de su escuela. Su inspiración son las mismas memorias de la niñez, las que le han llevado a crear un mundo mágico y de fantasía que se mezcla con la realidad; toda la imaginación de un niño llevado al arte digital.

Actualmente Daniel, trabaja como artista “Artista Digital”, realizando también algunos trabajos freelance y talleres de ilustración en su tiempo libre. Pero lo verdaderamente mágico esta es su proyecto personal, The Wormworld Saga.

The Wormworld Saga es el hobbie de Daniel convertido en su trabajo de tiempo completo, es una nivela grafica que puede ser leído gratis y online. Esta compuesta por magnificas ilustraciones y pensado especialmente para ser visto de forma digital. Por el momento solo se puede ver el Capítulo 1 de esta Saga, pero el ilustrador se encuentra ilustrando el Segundo Capítulo, el cual logro convertir en su trabajo de tiempo completo gracias a donaciones realizadas vía internet, ahora tendremos mucho más de The WormWorld Saga, y además con esta capítulo será lanzada la App oficial de la novela.

Pueden verla acá (recomendadísimo)

http://www.wormworldsaga.com/ 

Así que si tienen un proyecto personal: ¿Qué esperan? ...trabajen lo que les apasiona, no hay excusas ¡Incluso el dinero no cuenta! (veamos a Daniel Lieske). Son los proyectos personales los que de verdad nos llenan, los que nos hacen seguir luchando y seguir soñando. Porque el día que trabajas en lo que te apasiona, ese día, dejas de “trabajar” toda tu vida.

Los dejo con algunas ilustraciones digitales y partes de su sketchbook:

 IIustraciones por Daniel Lieske, pueden encontrar más en su web: www.daniellieske.com

Saludos,

- @maferfresh

Documental: Passion Of The Craft

Passion Of The Craft [Trailer] from THIS IS BANDIT on Vimeo.



Hoy en MARTES AUDIO.VISUAL se abre un espacio por el gusto de videos musicales, documentales, spots publicitarios y cualquier contenido en HD que tenga algo que decir y aportar a las neuronas gráficas de cada uno. 


Se vienen 6 minutos de trailer : Passion Of The Craft.

El documental surge de una interrogante: ¿Cuál es el verdadero link entre los consumidores y las marcas que consumen? Bandit entonces comienza un recorrido para averiguarlo y lo hacen desde varias ramas: fashion, branding, media, fotografía, marketing y diseño. El resultado fue: 10 conversaciones con personas influentes en la cultura moderna.

Este documental fue hecho por BANDIT una agencia (Copenhagen, Denmark) consultora de estrategia creativa para marcas multinacionales. Es una empresa que trae una nueva, refrescante e innovadora forma de pensar en la comunicación y en el marketing.


Vale la pena que lo vean


Web:
http://thisisbandit.com/


Facebook:
facebook.com/​passionofthecraft
http://www.facebook.com/thisisbandit?sk=info

- @mixelara

Inspiradores autorretratos - Alex Stoddard

Quería comenzar con un post inspirador, y qué más inspirador que esto:

Alex Stoddard tiene tan sólo 17 años y ha logrado crear una serie de 365 autorretratos, uno por cada día del año, y sin más que un año de conocimiento de la fotografía.

Es increíble como logra manejar la cámara y la creatividad que tiene para colocarse en diferentes poses. Motivante totalmente, siento que es una prueba clara de lo que la pasión puede hacer, sin mayor conocimiento pero con todas las ganas ha logrado un gran trabajo. Ejemplos como este deberíamos seguir, cuando a uno le apasiona algo, no importa el cómo, simplemente uno lo hace porque lo ama, y se refleja vivamente en este trabajo, en la calidad de detalles, la dedicación y el esfuerzo ya que lo hacía diariamente.

Leí una entrevista que le hicieron a cerca de este proyecto, y comentaba a cerca de su estilo: "Creo que ha ido cambiando, pero me gustaría pensar que se trata de una variedad abierta, de una mezcla de lo real con lo imaginario que no necesita ningún tipo de manipulación. En vez de ello me gustaría tomar lo que ya está y moldearlo según lo que quiero".

Me llamó mucho la atención porque es precisamente lo que hoy en día le da más valor a un fotógrafo, la pasión que le pone a su trabajo y que no lo hace sólo por salir del paso, sino que le pone dedicación y lo realiza bien desde el principio sin necesidad de retocarlo después.

Les dejo algunas fotografías del proyecto y el link de su flickr para que puedan apreciar su trabajo más de cerca y que se den cuenta que no es necesario tener un gran conocimiento, es más importante querer hacerlo y ufff todo lo que se puede lograr! (:  [flickr/AlexStoddard]

¡Los incentivo a que luchen por sus sueños y pasiones! (:

- @chabeindeed

El comienzo del viaje

¿Nunca les ha pasado que cambiar de aire los lleva a encontrarse con ustedes mismos, a descubrir a los demás, su entorno e incluso hasta su monotonía, y derrepente comienzas a ver todo desde otra perspectiva? 

Por que en algún punto el ambiente en el que te desarrollas te ha llegado a determinar. Tienes esa sensación de poder personal, esa llamita que despierta la curiosidad, esa motivación que tus ojos perciben... eso, se plasma aquí. Es un viaje hacia nosotros mismos, movido por una increíble pasión, eso queremos compartir con ustedes lo que nos mueve, lo que anhelamos y amamos, nuestros sueños. 

Un sin fin de temas que inspiran y motivan pero sobretodo nos alimentan, esperamos encender en ti ese sentimiento que The Mapach Crew comparte. Interiorizamos todas esa sensaciones y las transmitimos en un contenido audiovisual, desde el punto de vista de un grupo de estudiantes de diseño gráfico pero sobretodo soñadores.

 "La pasión es lo que nos mueve y nuestros sueños los que nos unen."
 

-The Mapach Crew.